Kurpiński kontra Bellini to koncert zestawiający ze sobą twórczość dwóch znakomitych kompozytorów późnego klasycyzmu/początku romantyzmu, pochodzących z Polski i Włoch. Będzie to okazja do porównania stylistyki czy podejścia do tematów oper, a także znalezienia podobieństw w utworach kompozytorów, których dzieliły tysiące kilometrów. Bogate słowo wstępne do każdego utworu zapewni Adam Czopek. Pomysłodawcą programu jest wybitna śpiewaczka i pedagog prof. Jadwiga Rappé.

Beata Kałudow
Urodziła się 17 czerwca 1995 roku w Warszawie. Ukończyła studia wokalne z wyróżnieniem na Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. zw. dr hab. Bożeny Harasimowicz.
Po ukończeniu studiów doskonali swoje umiejętności u Kałudiego Kałudowa, u którego często bywała na kursach mistrzowskich w Polsce i Bułgarii. Miała przyjemność zaśpiewać na koncercie plenerowym pt. Włoska Noc Bel Canto z udziałem Kałudiego Kałudowa, Pawła Skałuby i Filharmonii Kaliskiej pod batutą Adama Klocka w 2012 roku. Zadebiutowała wtedy na scenie utworem metalowym zespołu Within Temptation w aranżacji symfonicznej, z którym wróciła we wrześniu tego samego roku na VI Festiwal im. Pawła Bergera w Kaliszu. Śpiewała również na Wielkiej Gali Tenorów w Ciechocinku w 2012, gdzie głównymi bohaterami byli Kałudi Kałudow, Darek Stachura i Paweł Skałuba.
Od 2016 do 2020 roku należała do zespołu Chaostream grającego progressive metal. W 2018 wydali swój pierwszy teledysk do utworu Placid Child, a rok później nagrali płytę pt. A World To Embrace. Beata wraz z zespołem występowali przed takimi muzykami jak Grzegorz Kupczyk (Turbo), KAT i Roman Kostrzewski, KOMBI, Czesław Mozil i innymi.
W grudniu 2022 roku wystąpiła w roli Moniki w dwuaktowej operze G. C. Menottiego Medium w Teatrze Atelier w Sopocie.
17 maja 2023 brała udział w Małej Gali Operowej w Operze Bałtyckiej, a 27 maja tego samego roku zaśpiewała w dziele C. Orffa Carmina Burana w ramach Vox and Percussion – Blended Intensive Programme.


Małgorzata Priebe
Jest absolwentką Śpiewu solowego na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. dr hab. Ryszarda Minkiewicza oraz dr Krzysztofa Bobrzeckiego. Ukończyła również studia na specjalności Dyrygentura chóralna. Jest laureatką Fryderyka 2021 w kategorii Album Roku Muzyka Współczesna, którego zdobyła razem z Art’n’Voices - zespołem wokalnym, z którym współpracuje od 2016 roku. Chętnie wykonuje muzykę współczesną. Wzięła udział w nagraniu ponad 10 albumów. Niejednokrotnie dokonywała prawykonań, m.in. na festiwalu muzyki współczesnej “Pulsar Festiwal” w The Royal Danish Academy of Music w Kopenhadze, gdzie odbyła roczną wymianę studencką pod okiem prof. Helene Gjerris. Wcieliła się w rolę Księżniczki oraz Ognia w operze Dziecko i Czary Maurica Ravela wystawianej na deskach Opery Bałtyckiej w Gdańsku. Wykreowała także postać Moniki w operze The Medium G.C. Menottiego podczas 56 Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy-Zdroju. Wykonywała także partię Amora w operze Orfeusz i Eurydyka Christopha Willibalda Glucka pod batutą maestro Przemysława Fiugajskiego wystawianej w Centrum Świętego Jana w Gdańsku. Otrzymała nominację Rektora Akademii Muzycznej w Gdańsku do konkursu o Laur Czerwonej Róży 2023 dla Najlepszego Studenta województwa pomorskiego. Oprócz bogatej działalności koncertowej wykłada także Emisję głosu na swojej macierzystej uczelni.


Maciej Gronek
Absolwent Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, w klasie prof. Andrzeja Nanowskiego. Swoje pierwsze kroki zawodowe stawiał na deskach Opery Bałtyckiej w Gdańsku, gdzie występował m.in. w roli Plutona w operetce „Orfeusz w Piekle” J. Offenbacha. Koncertował m.in. w Filharmonii Narodowej, Filharmonii Bałtyckiej i Filharmonii Zielonogórskiej. Od 2019 roku związany z Polską Operą Królewską, gdzie można go oglądać w roli Podesty w operze „Rzekoma Ogrodniczka” W.A. Mozarta oraz Sofara i Choreuty 3. w operze „Hiob” K. Dębskiego. Na co dzień występuje jako solista Reprezentacyjnego Zespołu Artystycznego Wojska Polskiego.


Paweł Bucki
Urodzony 31 maja 1993. Ukończył Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof.zw. Piotra Kusiewicza. Tematem pracy magisterskiej była Liryka wokalna Oskara Kolberga jako materiał dydaktyczny w nauczaniu śpiewu solowego. Wciela się w role operowe, operetkowe oraz oratoryjne. M.in. Colas Bastien und Bastienne; Leporello Don Giovanni; Profesor Robaczek Ptasznik z Tyrolu. Brał udział w operze Aida w reżyserii Anny Wieczur-Bluszcz, Królu Rogerze w reżyserii Romualda Wiczy-Pokojskiego, Latającym Holendrze Ryszarda Wagnera w reżyserii Barbary Wiśniewskiej oraz Łukasza Witt-Michałowskiego wystawianego w Operze Leśnej w Sopocie.


Piotr Bywalec
Pochodzący z Katowic dyrygent i organista. Absolwent POSM II stopnia im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie skrzypiec dr. hab. Arkadiusza Kubicy i mgr. Janusza Klicha. Pobierał fakultatywne lekcje gry na organach w klasie dr. hab. Witolda Zabornego, prof. AM. Miał okazję występować wielokrotnie w Polsce, jak i za granicą – w Czechach i w Niemczech. W 2018 roku asystował dyrygentowi przy prawykonaniu Audycji V Andrzeja Krzanowskiego w siedzibie NOSPR oraz podczas wykonania na 61. festiwalu Warszawska Jesień. W 2022 zdobył I miejsce na I Ogólnopolskim Konkursie Organowego Akompaniamentu we Włocławku oraz III miejsce na III Międzyuczelnianym Ogólnopolskim Konkursie Umiejętności Słuchowych w Gdańsku. W sierpniu 2022 został wybrany drogą konkursu najlepszym uczestnikiem Letnich Konfrontacji Debiutujących Dyrygentów w Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej i wystąpił w trakcie koncertu inaugurującego nowy sezon artystyczny orkiestry MROS Małopolska, natomiast w listopadzie zdobył III nagrodę w kategorii open podczas Festiwalu Wyobraźni Muzycznej mYear 2022. W marcu 2023 roku został laureatem III nagrody na IV Ogólnopolskim Konkursie Studentów Dyrygentury im. Adama Kopycińskiego we Wrocławiu, prowadził także szereg wykonań podczas koncertów finałowych Wakacyjnych Kursów Nowej Muzyki w Bydgoszczy. Brał udział w kursach mistrzowskich gry i improwizacji organowej pod kierunkiem artystów takich jak Philippe Lefebvre, Tomasz Orlow, Wolfgang Seifen czy Ludger Lohmann, a także w kursach dyrygenckich prowadzonych przez prof. Janusza Przybylskiego, dr. hab. Jacka Rogalę czy prof. Nicka Osta. Obecnie studiuje dyrygenturę symfoniczną na wrocławskiej Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego w klasie prof. Marka Pijarowskiego oraz Muzykę Kościelną na tejże uczelni, w klasie organów dr. hab. Tomasza Głuchowskiego.


Jadwiga Rappé
Jedna z najwybitniejszych śpiewaczek polskich. Absolwentka Wydziału Filologii Słowiańskiej Uniwersytetu Warszawskiego. Uczennica prof. Zofii Brégy oraz absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie prof. Jerzego Artysza. Laureatka I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Bachowskim w Lipsku i zdobywczyni Złotego Medalu na Festiwalu Młodych Solistów w Bordeaux. Za nagrane wraz z Mają Nosowską 3 Fragmenty Poematów J. Kasprowicza Karola Szymanowskiego artystka zostła wyróżniona w roku 1982 nagrodą Polskiego Radia, przyznaną z inicjatywy Jana Webera
Jest przede wszystkim śpiewaczką oratoryjno-kantatową, wykonującą utwory różnych epok muzycznych, od baroku do współczesności.
Występowała z koncertami w najsłynniejszych salach koncertowych Europy, Ameryki Płn. i Azji, współpracując z dyrygentami tej miary, co: R. Chailly, Sir C. Davies, N. Harnoncourt, K. Nagano, A. Jordan, M. Janowski, K. Penderecki i A. Wit. Brała udział w prawykonaniach dzieł współczesnych np. Siedem Bram Jerozolimy K. Pendereckiego w Jerozolimie w 1997 r. pod dyr. L. Maazela, czy Missa pro pace W. Kilara w Filharmonii Narodowej w Warszawie pod dyr. K. Korda w roku 2001, a także w prawykonaniach utworów, powstałych z myślą o jej oryginalnym altowym głosie (utwory J. Łuciuka, P. Mossa i K. Baculewskiego). W marcu 2008 w Pradze wzięła udział w prawykonaniu światowym utworu Ladislava Kubika, Gong. Sinfonietta na mezzosopran solo, chór mieszany i orkiestrę, a 1 lipca 2011 roku wzięła udział w Filharmonii Narodowej w Warszawie w prawykonaniu III Symfonii Pawła Mykietyna, pisanej specjalnie na jej głos.
W repertuarze Jadwigi Rappé są również partie altowe w operach Glucka, Haendla, Ponchiellego, Verdiego i R. Straussa.
Jej wielkim sukcesem stała się partia bogini Erdy w tetralogii Pierścień Nibelunga R. Wagnera. Artystka kreowała ją podczas 9 produkcji premierowych w wiodących teatrach operowych na całym świecie. Dokonała też nagrania tej partii dla EMI pod dyr. B. Haitinka. Z wielkim powodzeniem wykonywała też partie Gaei Daphne R. Straussa oraz Klitamnestry Elektra R. Straussa, prezentowane przez artystkę na scenach Deutsche Oper w Berlinie i Opera du Rhin w Strasburgu , a także podczas wielu wykonań koncertowych na całym świecie.
Współpracowała z wieloma słynnymi reżyserami operowymi m.in.: Goetzem Friedrichem, Herbertem Wernicke, Yannisem Kokkosem, Krzysztofem Warlikowskim. Dyskografia artystki obejmuje 48 płyt kompaktowych, głównie dla firm: BMG Music, Teldec, Erato, Denon, Orfeo, Philips, Decca, Chandoz, CD-Accords , Naxos i DUX. Wiele płyt, nagranych z jej udziałem uzyskało wyróżnienia międzynarodowe, 7 z płyt nagranych w Polsce uzyskało nagrody „Fryderyka”, a dalszych 9 było mianowanych do tej nagrody.
Requiem Polskie K. Pendereckiego, nagrane z udziałem artystki dla firmy Naxos zostało nominowane do nagrody „Grammy 2005”. Płyta S. Moniuszko. Pieśni nagrana wspólnie z Mają Nosowską uzyskała w 2011 r. we Francji nagrodę „Orphee d’Or” , przyznaw¬ną przez Academie du Disque Lyrique za najlepsze nagranie pieśni i otrzymała wspaniałe recenzje na całym świecie. W roku 2012 podobne wyróżnienie uzyskało nagranie live Das Lied von der Erde G. Mahlera, WOSPRiTV pod dyr. M. Zilma, z udziałem P. Kusiewicza — tenor.
Jadwiga Rappé jest często zapraszana do udziału w jury konkursów wokalnych w kraju i za granicą, prowadzi kursy mistrzowskie.
Jest profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Od marca 2006 do marca 2009 była prezesem zarządu Towarzystwa im. Witolda Lutosławskiego.


Adam Czopek – dziennikarz, publicysta muzyczny, kolekcjoner wszelkich dokumentów związanych z teatrem muzycznym. Od ponad trzydziestu lat pilny obserwator życia muzycznego w Polsce i za granicą. Bywał gościem teatrów operowych w: Wiedniu, Paryżu, Mediolanie, Pradze, Budapeszcie, Berlinie, Monachium oraz Festiwali w Bayreuth, Salzburgu, Veronie i Torre del Lago. Od wielu lat publikuje recenzje oraz artykuły dotyczące głównie teatru muzycznego w prasie ogólnopolskiej i periodykach muzycznych. Jest również autorem wielu opracowań monograficznych zamieszczanych w programach i folderach teatrów operowych, Poznania, Łodzi, Wrocławia, Bytomia i Krakowa. Jego dorobek publicystyczny obejmuje książki: Polacy na wielkich operowych scenach świata (2008), Krystyna Jamroz wielka dama polskiej opery (2009), Polacy w świecie wielkiej opery (2013), Krystyna Jamroz, życie dla sceny (2014), Świętokrzyskie soprany, tenory i basy (2014), Saga rodu Reszków (2017). Maria Fołtyn – życie z Moniuszką 2019. Najnowszą pozycją tego gatunku jest Wagner bez tajemnic (2021).
Jego pasją jest przede wszystkim historia opery i wokalistyki, tak w wymiarze krajowym jak i międzynarodowym. Przez kilka lat prowadził w miesięczniku „Muzyka21” stały cykl Legendy polskiej wokalistyki. Był stałym współpracownikiem portalu „www.Maestro.net.pl”, od początku jego powstania. Swoje muzyczno-operowe zainteresowania realizuje także w kolekcjonerskiej pasji, której poświęca się do ponad ćwierćwiecza. Jego bogate zbiory plakatów, afiszy, programów i zdjęć z operowych spektakli oraz artystów, należą do najbogatszych w Europie i były prezentowane w teatrach operowych: Warszawy, Poznania i Łodzi, Gdańska, Lublina, Bytomia i Wrocławia. Od trzech lat prowadzi własny portal internetowy Okolice opery, magazyn operowy Adama Czopka.

strona główna

styczeń 2024